4750449605
 
 
訊息標題: 【講座】導讀中國書法之美~體驗書法藝術行旅
時間: 2012/3/4- 2012/12/2
內容簡介:
(圖為王羲之《蘭亭序》局部)

書法,是文字的書寫,更是一項書體創造的文化藝術,在中國,它不僅是文人必備的技藝與修養,並且被視為中國古典文化的最佳代表。

每天都有成千上萬的人絡繹不絕地湧向博物館,欣賞偉大的書法藝術作品,但是,對生活在數位時代的我們來說,欣賞書法或許就像霧裡看花那般,不僅隔層紗,還帶著些許的神秘感。

一件書法作品究竟傳達了什麼樣「美」的訊息?為何它的美歷久不衰?創作者是在什麼樣的背景孕育出作品?影響他的觀察和創作又是什麼?從前的人為何贊助及收藏書法,這為他們的生活帶來怎樣的樂趣?問題的答案,都會在「導讀中國書法之美」講座中一一呈現。

透過這些趣味盎然、由大小藝術事件構成的故事,帶領大家一窺書法之美的堂奧。


<講座>
時間:每周日下午2:30-4:30
◆03/04,古代書法的複製文化:從王羲之《遠宦帖》論傳世《十七帖》相關問題(何炎泉)
◆04/01,帝國形象:唐代皇室與宮廷書法(蔡耀慶)
◆05/06,e訊傳書:米芾尺牘中的書畫鑑賞活動(廖堯震)
◆06/03,法書名蹟的臨本與摹本:孫過庭《書譜》與王羲之《遊目帖》(何炎泉)
◆07/01,米芾大字書法:〈吳江舟中詩〉(吳國豪)
◆08/05,經典再造:王羲之〈蘭亭序〉在宋元時期的傳衍與變造(盧慧紋)
◆09/02,書法可以怨:北宋文人的貶謫書法(廖堯震)
◆10/07,流動的書風:晚明王鐸及其傳派(吳國豪)
◆11/04,古為今用:清代的訪碑、考古與書法新風(盧慧紋)
◆12/02,海嶠風華:近現代名人書法(蔡耀慶)


<講師>
◆何炎泉(國立故宮博物院書畫處研究員)
◆吳國豪(何創時書法基金會主任)
◆廖堯震(典藏古美術雜誌總編輯及書畫主編)
◆盧慧紋(國立台灣大學藝術史研究所助理教授)
◆蔡耀慶(國立歷史博物館研究員)

地點: 典藏創意空間一館(台北市中山北路1段121巷9之1號B1)
主辦單位: 典藏創意空間
聯絡資訊: TEL:02-25602220#356、371,artco.space@gmail.com
附件:
訊息標題: 【音樂】德國黑森林歌手再度訪台音樂會
時間: 2012/3/31- 2012/4/1
內容簡介:
德國黑森林歌手再度訪台音樂會(Die Singphoniker- „ ... Just Songs“ Concert)

<演出時間、地點>
◆2012/03/31(六)19:30/新竹市文化局演藝廳(新竹市東大路2段17號)
◆2012/04/01(日)19:30/國家音樂廳(台北市中正區中山南路21-1號)

黑森林歌手的表演獨樹一格享譽全球,被譽為當今世上最璀璨的男聲重唱團體,錄製的專輯更獲得無數國內外唱片大賞的殊榮。豐富的舞台張力、忠於原創的音樂風格、高藝術性及娛樂性,都是黑森林歌手成功的關鍵,演唱的曲目包羅萬象,跨音樂史一千年,任何艱難的曲目在他們的詮釋之下都被賦予新的生命。

2010年他們首度訪台造成轟動,帶來經典的歐洲牧歌及德文藝術歌曲,及近代流行的樂曲,讓大家聽得如癡如醉。在觀眾熱切的回響下再度來台,特別的是2012年適逢黑森林歌手30周年及拉縴人15周年團慶,黑森林歌手將特別譜寫由黑森林歌手及拉縴人男聲合唱團與管風琴合作的曲目,替兩團的團慶獻上最美的祝福!


<演出者>
◆新竹場:德國黑森林歌手
◆台北場:德國黑森林歌手、拉縴人男聲合唱團


<曲目>
1.Taipei Male Choir
2.Die Singphoniker、Taipei Male Choir
3.Germany premiere of E. Schneider Phantasy for Organ(with Die Singphoniker and Taipei Male Choir)、Renaissance Pieces、deutsche Lieder、Pop Music
地點: 新竹市文化局演藝廳、國家音樂廳
主辦單位: 拉縴人男聲合唱團(Taipei Male Choir)
協辦單位: 新竹市文化局(新竹場)
聯絡資訊: TEL:02-23644825,FAX:02-23644938
附件:
訊息標題: 【舞蹈】第二屆《非關舞蹈》藝術節 ─ 舞塾(Not Dance 2)
時間: 2012/3/15- 2012/3/18
內容簡介:
第二屆非關舞蹈藝術節演出,由策展人孫梲泰發起,本節目特別邀請中、新生代最火熱的六位編舞家們,自編自跳展現個人舞蹈美學,含即興舞蹈頑童-朱星朗,默劇高手-姚尚德,台灣舞壇奇女子-詹天甄,美國甜心-Casey Avaunt(方凱欣),舞蹈新世代-李治達,台灣乾旦-黃兆欣等超堅強陣容。

2012年將會是個非常特別的歷史時刻,台灣有總統大選,世界可能會因為北極冰層消失,以及百年來最大的太陽風暴而重創,在這什麼都有可能發生的瘋狂年代,六位創作者們都經過一年各自不同的旅程,期望在世界盡頭來臨之前,用盡身體全部的力氣,推出「第二屆《非關舞蹈》藝術節 ─ 舞塾」。
地點: 嶺街小劇場(台北市牯嶺街5巷2號)
相關網址: http://www.wretch.cc/blog/notdance2/1600558
主辦單位: 8213肢體舞蹈劇場
聯絡資訊: TEL:02-25012969,8213dance@gmail.com
附件:
訊息標題: 【戲劇】莫比斯新作《身體平台》,用行動探索身體
時間: 2012/2/6- 2012/2/19
內容簡介:
網路時代,電腦彷彿身體的延伸,人們卻與自己的身體越來越遠。莫比斯圓環創作公社創作實驗室推出第二號作品《身體平台》,邀請舞蹈、戲劇、默劇三方人士展演並舉行工作坊,帶領觀眾回歸身體。

《身體平台》策展人謝東寧感嘆:「現代社會中,身體存在感越來越少!」人們身體本應各有特色,現在卻在科技化及制度化社會中越趨相似,2011年推出自法歸國首齣作品《壞鞋子》,承襲歐洲近年盛行的「非舞蹈」脈絡,鼓吹人人皆可跳舞;今年《身體平台》同樣強調身體,期盼觀眾重新發現高科技下被忽略的身體。

為展現不同身體特色,用行動探索--身體,一座豐饒的輕盈世界,謝東寧邀來不同背景展演者,分別是舞者林宜瑾、演員陳柏廷、默劇演員姚尚德,三人一場演出三個小戲,各以能量、寧靜、暴力為主題,分別是風格化的身體美學-陳柏廷《竹藪中》,靜默的肢體狂暴-姚尚德《驅。殼》,及空間的身體聆聽-林宜瑾《終》。


演出時間: 
2012/2/10(五)6:30PM、8PM
2012/2/11(六)6:30PM、8PM
2012/2/12(日)6:30PM
2012/2/17(五)6:30PM、8PM
2012/2/18(六)6:30PM、8PM
2012/2/19(日)6:30PM


<論壇>
日期:2012/2/12
時間:下午3時-5時
主題:表演藝術的身體面向
地點:城中藝術街區(UrbanCore Gallery)(台北市中正區中華路1段89-4號1樓,捷運小南門站1號出口)
主持:謝東寧
與談:陳柏廷、林宜瑾、姚尚德、孫梲泰。


<講座>
日期:2012/2/19
時間:下午3時-5時
地點:(UrbanCore Gallery)(台北市中正區中華路1段89-4號1樓,捷運小南門站1號出口)
主題:歐陸舞蹈新潮流--不跳舞Non Dance
主講:謝東寧

地點: 廢墟建築學院(台北市中華路一段85巷2號)
主辦單位: 莫比斯圓環創作公社
聯絡資訊: TEL:02-23881190,FAX:02-23881005,mstheatre01@gmail.com
附件:
訊息標題: 【展覽】「心希望」~石玉成 張守瑞 陳品宏 西畫聯展
時間: 2012/2/18- 2012/3/1
內容簡介:
故事就這麼開始……熱愛西洋美術的石玉成、張守瑞、陳品宏,在2012新春伊始舉辦聯展,要讓觀者在看到他們的畫之後,能打開心靈,與內在的自我對話,最後發揮潛力中的毛細現象,讓畫布上的呈現,有著無限的延伸!!



地點: 臺北市立社會教育館2樓第2展覽室(台北市松山區八德路3段25號)
相關網址: http://www.tmseh.gov.tw/big5/ArtInfoDetail.asp?Inf...
聯絡資訊: TEL:02-25775931,FAX:02-25779310
附件:
訊息標題: 【講座】茉莉花開,強人垮台,為什麼我們更覺不安?
時間: 2012/2/18- 2012/3/17
內容簡介:
這裡是公民社會的客廳,也是思想激盪的「左岸」,在瀰漫濃厚知識與自由論辯的氛圍中,佐以觀點獨立、具啟發意義的紀錄片,以影像的力量帶動思索,以期打破台灣年輕人的狹窄內視,使他成為一個眼界開闊、立足台灣、注視全球發展的世界公民。

在強人垮台與追求民主的今日,透過3場紀錄片系列講座,讓我們了解世界其他地區的現況,與如何因應情勢之道。


<講座>
◆2012/02/18(六),為什麼強人垮了,我們更覺不安?
平地驚雷的茉莉花革命中,格達費第一個倒下,長達42年的獨裁統治結束,緊接著臨時政府大規模肅清,部落之間相互防備,武裝部隊競爭地盤,蓋達組織虎視眈眈……茉莉花開了,但為何沒有人覺得從此就是美麗的盛夏?為什麼強人垮了之後,人們更覺緊張?

格達費,是歐美的頭號敵人,也是國際恐怖主義的重要推手,卻又同時是國際高峰會的座上賓,也是某些西方國家的盟友,格達費歷經40年的呼風喚雨,最後卻以最無尊嚴的方式死於暴民之手,他究竟是個什麼樣的人?

主講:嚴震生(國立政治大學國際關係研究中心研究員)
主持:陳一姍(國立台灣大學新聞研究所兼任講師)
議程:
■13:30-14:30,紀錄片放映《格達費:殘局(Gaddafi:The Endgame)》,導演:Anne Reevell
■14:30-16:30,沙龍


◆2012/03/03(六),突尼西亞的追求
即使頂著經濟起飛,與反恐盟友的光環,卻無法掩飾突尼西亞的高失業率、貧富不均,和班阿里政權的貪腐。

一個突尼西亞青年的自焚,引發了茉莉花革命席捲非洲及中東,突尼西亞開始追求民主,但在廣場上激越的人潮散去,新政府、新憲法、新總統上台後,人們正屏息注視:現在終於每個人都能對政治表示意見了,而民主的下一步要怎麼走?

數位時代第一場由網際網路促成的「真實革命」,在突尼西亞燒起野火,獨裁者賓阿里被迫流亡海外,為何被視為北非少數富裕與穩定的國家,會走上革命之路?人民如何看待威權政體被推翻的歷史時刻?聽人權律師、部落客及街頭巷議的聲音。

主講:劉長政(國立政治大學阿拉伯語文學系助理教授)
主持:黃哲斌(欣傳媒網路發展部協理)
議程:
■13:30-14:45,紀錄片放映《不再恐懼(No More Fear)》,導演:Mourad Cheikh
■14:45-16:45,沙龍


◆2012/03/17(六),最後一塊「鐵幕」──北韓往哪裡去?
在世界的其他地區,資訊開放衝破了政治封鎖,然而一直是「鐵板一塊」的北韓,面對觀光的逐步開放、光碟和行動電話無法阻擋的走私進口,防火牆會否打開?金正日驟逝,舉國如喪考妣,這個社會的深層心理結構是什麼?茉莉花的新芽,可不可能從鐵板上的裂縫探出綠苗?

最後一塊「鐵幕」──金正日帶領北韓要往何處去?金正日7歲時母親難產去世,他在父親金日成所創造的「主體思想」下,一步步成為人們心目中「親愛的領袖」,也成為西方國家眼中的不定時炸彈。

2000年,金正日力求留名青史,他與南韓總統金大中會面,為分隔55年的南北韓寫下新頁。面對自己的老去,他思考的是「金氏王朝」如何延續……

主講:李 明(國立政治大學外交學系教授)
主持:余佳璋(公共電視新聞部副理)
議程:
■13:30-14:30,紀錄片放映《狂人金正日(Kim Jong-Il:The Forbidden Biography)》
■14:30-16:30,沙龍

地點: 月涵堂會議廳 (台北市金華街110號)
相關網址: http://www.civictaipei.org/activity/1_more.html
主辦單位: 龍應台文化基金會
聯絡資訊: TEL:02-33224907,FAX:02-33224918,civictaipei@hotmail.com
附件:
訊息標題: 【表演】舞鈴劇場《奇幻旅程(Entrance)》4D 定目劇
時間: 2011/12/22- 2012/3/25
內容簡介:
扯鈴,又稱空鐘、空竹,是傳統的民間技藝,自中國唐代起流傳至今。

它是透過一根兩端有把手的繩,抖動一個底面圓形、側面雙凹的鈴,進行轉動、拋起等技巧,鈴的材質有木質也有塑膠。18世紀時,扯鈴隨著抵達中國的各國外交使節流傳到世界各地,因此成為世界各地的遊藝項目。

靠著傳統的扯鈴,台灣的舞鈴劇場從台北國家戲劇院,一路扯上了美國林肯中心、加拿大蜂鳥劇院到日本愛知博覽會的舞台,也在北京奧運的金牌之夜演出。擁有廿三年歷史的舞鈴劇場,不但將扯鈴發揚光大,更融入舞蹈、音樂與戲劇的創意演繹,扯出一片大好江山。扯鈴全球皆有,但是,舞鈴劇場的演出型態卻是全世界獨一無二。

不管是在中國雜技團,或是巡演全球的太陽馬戲團,扯鈴不過是短短幾分鐘的演出片段。而舞鈴劇場所呈現的,卻是整場、毫不間斷的、各種類型的扯鈴炫技,在舞鈴劇場的演出中,鈴轉、鈴飛、鈴跳,扯鈴都是受歡迎的表演。最讓觀眾瞠目結舌的,莫過於扯鈴從舞台空拋至觀眾席、飛躍過觀眾頭頂又回到舞台上的長拋技巧。

《奇幻旅程(Entrance)》,超越人類170度的最大視角,揭開扯鈴的異想世界,透過一位小女孩的夢境幻想,在漫天、滾地、飛騰的扯鈴演繹之間,帶我們進入多眼怪的奇幻世界,勾勒出一段關於童趣、友情的冒險過程。

每天的生活中、總是靜靜待在角落、看似不起眼的尋常事物裡,究竟隱含著多麼神奇而驚人的秘密呢?通往奇幻世界的入口就要打開,透過一個小女孩的眼睛,將帶領我們尋找一個既有趣又迷人的答案。象徵著每個人內心害怕孤獨、尋求被認同的「多眼怪」,以及總是帶來安慰與鼓勵,充滿智慧、具有魔法的守護天使「藍貓」,又會為身為「探索者」的天真小女孩帶來什麼樣的旅程呢?

夢想的世界可以有多古怪,糖果可以開party,多眼怪的世界可以有多好玩,橄欖蜥單挑辣椒蟲……《奇幻旅程(Entrance)》以大膽的用色、人物造型為視窗風景,運用音樂為塑形的元素,交錯運用時間、空間的可能性,經由線條、鈴的變換、人的組合、多媒體效果,領略扯鈴引喻的獨特美感,表現深淺層次的對話形式,並且呈現魔幻寫實的舞台經驗。

既繽紛歡樂又充滿生命力的《奇幻旅程Entrance》,意味著你我的夢想的入口,透過旅行與冒險,找回曾經陪伴我們的生命故事,是一齣心眩神馳、繽紛歡樂,老少咸宜的最佳表演秀。

地點: 花博公園舞蝶館(台北市中山北路與民族東路交叉口)
相關網址: http://www.diabolo.com.tw/
主辦單位: 舞鈴劇場
聯絡資訊: TEL:02-23416066、 FAX:02-23416011
附件:
訊息標題: 【表演】「2012 年台灣國際藝術節」鉅獻-傳承與開拓
時間: 2012/2/16- 2012/4/1
內容簡介:
2012年是兩廳院的25周年慶而「台灣國際藝術節」,自2009年開辦以來,更是台灣表演藝術界的年度焦點,引發眾多藝術愛好者期盼和回味的盛事。針對25周年慶,「2012 台灣國際藝術節」以「傳承與開拓」為主題,安排演出國內外大師的佳作,也開啟新的跨國、跨界製作,從中探討表演藝術創作者在面臨文化傳遞時,如何保護傳統的精髓,並拓展新時代的思維。

「2012台灣國際藝術節」從2月16日起至4月1日,為期46天,網羅國內外19檔指標性節目,分別於兩廳院四座表演場地呈現61場精彩演出;多元豐富的節目,除了讓觀眾有機會親炙各團隊的傑出作品,品味經典之外,更可同步瞭解國際表演藝術的潮流和趨勢。

本次國際藝術節,國際製作包括劇場大師彼得.布魯克《魔笛》劇場版、英國重量級導演迪克蘭.唐納倫重新詮釋莎士比亞經典《暴風雨》、國際樂壇聲勢如日中天的指揮哈丁與巴伐利亞廣播交響樂團、琵琶名家吳蠻與原住民音樂的深度對話、在國際現代舞壇引領風潮的謝克特.侯非胥現代舞團《政治媽媽》、美國音樂劇場前衛先鋒蘿瑞.安德森《妄想》、大陸旅歐知名偶師楊輝與洛桑劇院共製的《操偶師的故事》、澳洲伯斯劇團深具環保意識的《深海歷險記》、舞蹈空間與法國艾維吉兒舞團的跨國製作《明天的這裡會黎明嗎?》、日籍旅法名演員笈田ヨシ(Yoshi Oida)的獨角戲《禪問》、獨樹一幟的異域饗宴艾維.艾維塔曼陀林音樂會等。

台灣重要表演團隊則推出全新力作,包括NSO歌劇音樂會《修女安潔莉卡》,NSO節慶系列《百年.風雲》,人力飛行劇團改編陳俊志原著小說的《台北爸爸紐約媽媽》,漢唐樂府的雅樂巨獻《殷商王.后》,國光劇團改編莎士比亞原著的《艷后和她的小丑們》,台原偶劇團《人間影》,無獨有偶劇團《降靈會》等,都是特為藝術節量身打造的作品。兩廳院精心策劃的2012跨國製作,將由以街舞開創獨特舞蹈風格的法國卡菲舞團編舞家穆哈.莫蘇奇,結合法國及台灣年輕舞者,與以柔軟雕塑服裝聞名的台灣設計師古又文攜手合作,運用編織概念編創舞作,將會是一場令人期待的創新與驚喜。

一場好的演出,需要每一位觀眾的支持,兩廳院期待您來品味「2012台灣國際藝術節」多元豐富的演出。


官網:http://tifa.ntch.edu.tw/index.php


<節目列表>
http://tifa.ntch.edu.tw/program.php

◆戲劇
■2/16-19,台北台原偶戲團、伊斯坦堡皮影戲團、北京皮影劇團《人間影》
■2/17-19,跨國金獎製作,莎翁經典傳奇劇《暴風雨》
■2/24-26,人力飛行劇團《台北爸爸.紐約媽媽》
■3/02-04,無獨有偶工作室劇團《降靈會》
■3/08-10,彼得.布魯克《魔笛》
■3/09-11,洛桑劇院/楊輝《操偶師的故事》
■3/16-18,笈田ヨシ(Yoshi Oida)《禪問》
■3/22-25,淚湯匙劇團《深海歷險記》
■3/23-25,漢唐樂府《殷商王.后》
■3/30-4/1,國光劇團《艷后和她的小丑們》

◆舞蹈
■2/24-26,舞蹈空間舞團&艾維吉兒舞團《明天的這裡會有黎明嗎?》
■3/02-04,兩廳院與卡菲舞團2012年度製作《有機體》
■3/16-18,侯非胥.謝克特現代舞團《政治媽媽》

◆音樂
■2/24-25,艾維.艾維塔曼陀林音樂會
■2/28-29,哈丁與巴伐利亞廣播交響樂團
■3/03,蘿瑞.安德森《妄想》
■3/10,NSO節慶系列《百年.風雲》
■3/24,吳蠻與原住民朋友
■3/29-31,NSO歌劇音樂會《修女安潔莉卡》


<講座>
時間:2011/12/3-2012/2/18,週六,15:00-16:30
地點:誠品信義店3樓Forum(台北市松高路11號)

時間/主題/主講
■2011/12/03/當代劇場的奇幻旅程-- 《暴風雨》與《魔笛》的劇場新美學/耿一偉(台北藝術節藝術總監、國立台灣藝術大學戲劇系客座助理教授)
■2011/12/10/離散雙城.幻影之家-- 談《台北爸爸,紐約媽媽》/陳俊志(同志導演、作家)、張小虹(國立台灣大學外文系教授)
■2011/12/17/德國【新】聲-- 巴伐利亞廣播交響樂團/歐頭Otto(古典啟示錄Blogger)、林芳宜(作曲家&樂評人)
■2012/01/07/伸展台VS劇場-- 舞蹈的時尚圖像/黎美光(國立台灣藝術大學舞蹈系講師)、謝東寧(資深劇場工作者)
■2012/02/04/無可設限的繆斯-- 跨界先鋒蘿瑞.安德森/黃心健(政大數位內容副教授、故事巢創作者)、袁廣鳴(國立台北藝術大學新媒體藝術學系 助理教授)、林芳宜(作曲家&樂評人)
■2012/02/11/天上人間-- 談《修女安潔莉卡》/車炎江(國立台北藝術大學音樂學博士、輔仁大學研究所助理教授)
■2012/02/18/千載流情《殷商王.后》-- 殷墟不虛 至愛長青/陳美娥(漢唐樂府藝術總監)


<體驗營>
主題;《人間影》我愛我的影子
時間:2/18-19(Sat.-Sun.)10:30am
地點:戲劇院3樓排練室
主講:羅斌


<演前導聆、演後座談>
地點:國家戲劇院一樓大廳

■《暴風雨》
演前導聆:2/17-2/19,每場演出前30分鐘
演後座談:2/19演出後

■《政治媽媽》
演前導聆:3/16-18,每場演出前30分鐘
演後座談:3/18演出後

■《明天的這裡會有黎明嗎?》
演後座談:2/24晚場演出後、2/25午場演出後
座談地點:實驗劇場

■《艷后和她的小丑們》
演後座談:4/1午場演出後

地點: 國立中正文化中心(台北市中山南路21-1號)
相關網址: http://tifa.ntch.edu.tw/index.php
主辦單位: 國立中正文化中心
聯絡資訊: TEL:02-33939888、節目查詢 02-33939999
附件:
訊息標題: 【表演】2012 高雄春天藝術節~再度席捲南台灣!
時間: 2012/2/25- 2012/7/1
內容簡介:
「高雄春天藝術節」自2010年起引進國際知名表演藝術團隊,擴大國際城市藝文交流,邀請國內團隊演出,並鼓勵在地團隊創新製作。更積極開發南部藝文購票觀眾市場,推動表演藝術產業發展。繼2010、2011年廣大迴響,高雄春天藝術節已是南台灣表演藝術的品牌化藝術盛會,亦是國內僅次於中正文化中心「臺灣國際藝術節」的大型表演藝術類城市藝術節,系列性地結合藝術、音樂、戲劇、舞蹈、親子、傳統戲曲等精選節目,今年將再席捲南台灣。

相較前二年,2012年的節目更達27檔、近60場次,共約八國家(英、法、俄、日、中、台、以色列、美)的表演藝術工作者投入共同製作,其中有三檔節目是台灣獨家、高雄唯一的國際級演出;本藝術節已是南台灣表演藝術的品牌化藝術盛會,亦是國內僅次於中正文化中心「台灣國際藝術節」的大型表演藝術類城市藝術節。

今年特別的是演出場域比去年更增,包括:高美館面湖草坡、文化中心至德堂與新落成的大東文化藝術中心;特別值得一提的是位在鳳山的「大東文化藝術中心」,特別安排多檔節目在這個新建中型劇場與觀眾們見面。

高雄春天藝術節當然不容錯過最受歡迎的草地音樂會,這次推出「魔戒首部曲-魔戒現身」電影交響音樂會與「賽德克‧巴萊」電影交響詩音樂會兩檔精彩節目,歡迎呼朋引伴一起來趕赴這為期半年的藝術饗宴。

「2012高雄春天藝術節」五大系列節目:
節目表:http://www.ksaf.com.tw/2012/program.php

◆音樂Music
高美館草地音樂會~「魔戒首部曲-魔戒現身」電影交響音樂會、「賽德克‧巴萊」電影交響詩音樂會、台灣的愛與希望-蕭泰然作品精選(劉孟捷與高市交)、NSO25節慶系列-百年‧風雲(NSO國家交響樂團)、浮光樂影(鍾耀光與高市國)、高加索火鳥-魔號提琴手(納卡里亞可夫與葛林戈斯)、春花夢露-台語紅歌演唱會、鍵影魔笛手(蘇文慶與高市國)、絕對D調(諏訪內晶子與高市交)

◆舞蹈Dance
有機體(卡菲舞團)、Can We Talk About This?(DV8 肢體劇場)

◆戲劇Theater
暴風雨(俄法英-契訶夫戲劇節/與你同行劇團)、台北爸爸 紐約媽媽(人力飛行劇團)、海鷗(台南人劇團)、第一次的親密接觸(臺灣戲劇表演家劇團)、金花囍事(大開劇團)

◆親子Family
新月傳奇(紙風車劇團)、美女與野獸(法國喜樂米劇團)、少年哪吒-三太子(高雄城市芭蕾舞團與高市國)、乞丐王子-遇見灰姑娘(對位室內樂團)、暴風雨(九歌兒童劇團)

◆傳統Traditional
孫飛虎搶親(台北藝術大學、中國國家話劇院、兩廳院)、艷后和她的小丑們(國光劇團)、愛河戀夢(明華園天字戲劇團)、玉琳國師(尚和歌仔戲劇團)、義薄雲天(春美歌劇團)、刺桐花開(陳美雲歌劇團)


<城市講堂系列講座>
網址:http://www.ksaf.com.tw/2012/event.php
地點:高雄市立圖書館總館中興堂(高雄市前金區民生二路80號)

◆微笑力量-談319鄉兒童藝術工程過去與未來
時間:2012/02/11(六)14:30-17:00
講師:紙風車劇團
內容:
讓我們來聽聽紙風車劇團的分享--319鄉的孩子們有媲美國家劇院等級的兒童劇可看,體會這近乎瘋狂的想法是如何落實。

◆百變青衣與艷后-魏海敏的戲與人生
時間:2012/03/17(六)14:30-17:00
講師:
魏海敏(國際知名的京劇旦角演員、國光劇團當家青衣,專攻梅派表演藝術,扮相雍容華貴、嗓音溫潤甜美、做表細膩動人,擅於挑戰不同的演出方式,海內外獲獎無數。)
內容:
魏海敏聊她的戲與人生,更要分享這次她如何和劇場犀利編劇大師紀蔚然,新科國家文藝獎魔幻戲曲導演李小平,如何既致敬又顛覆解構莎翁名作《安東尼與克莉奧佩特拉》,演出新編京劇《艷后和她的小丑們》。

◆網路文學與舞台的第一次親密接觸
時間:2012/04/14(六)14:30-17:00
講師:
蔡智恆(作家,又叫痞子蔡。1998年《第一次的親密接觸》,成為史上最轟動的網路小說)
李宗熹(藝術總監暨團長,編導多檔經典口碑好戲,如《霸王卸甲》、《胭脂盒》、《紅木屐與猛男T恤》…等,並曾獲多項獎項。)
內容:
《第一次的親密接觸》首度在台灣改編為舞台劇,以劇場魔幻之手,解構故事再現奇蹟!帶領六七年級生找回學生時代,對於網路交友模式的悸動,電腦螢幕前,輕敲著那些不帶有任何表情卻能深刻表達情感的「文字」,用這種除了聲音語言之外的溝通模式,尋找心中的白馬王子與公主。2012年網路文學與舞台劇結合,將以全新的創作形式,呈現不同的戲劇風貌,帶領觀眾找回男女之間最平凡、最純粹的愛情。


<誠品講堂系列講座>
網址:http://www.ksaf.com.tw/2012/event_02.php
地點:誠品書店高雄大遠百店書區中庭(大遠百17F,高雄市苓雅區三多四路21號)

◆三次方的音樂力量-從魔戒電影交響音樂會談起
時間:2/12(日)15:00-16:00
講師:王希文(電影、電視劇、劇場金獎作曲家)
內容:
電影配樂,是一個容易被忽略,卻又有著魔幻力量的藝術創作,它總是默默的存在在電影中,牽動著情緒的起伏與洶湧,就讓金獎作曲家王希文,帶領您體驗三次方的音樂魅力。

◆離散雙城.幻影之家-《台北爸爸,紐約媽媽》從原著小說遇見舞台
時間:2/25(六)15:00-16:00
講師:陳俊志(《台北爸爸,紐約媽媽》作者)
內容:
原著同名的舞台劇《台北爸爸.紐約媽媽》,是台灣六零年代的家族敘事,作者陳俊志以家族長子的身分觀看家族的落敗、親情的轉變,寫出大時代下美國夢的悲歌。從原著到舞台劇、從文字到立體,要如何轉譯和形成?

◆十年醞釀-海鷗分享會
時間:3/17(六)15:00-16:00
講師:呂柏伸(導演)、許正平(編劇)
內容:
《海鷗》是台南人劇團備受讚譽的「西方經典台語翻譯演出計劃」的第七部作品,也是藝術總監呂柏伸首度嘗試「在地移植」的改編手法,為此特邀新銳劇作家許正平將本劇的時空背景移植至台灣日據時代的1920~40年代,並挪借台灣本土的表演元素,希冀讓這個新創的《海鷗》文本能與當代台灣觀眾有更多對話的空間,進而引發其共鳴與感動。這部醞釀了十年的精彩作品,讓導演、編劇親自與您分享。

◆金花囍事-黃金剩女也有美麗人生!
時間:3/24(六)20:00-21:00
地點:誠品書店高雄夢時代店書區中庭(夢時代3F)
講師:張丹瑋(大開劇團藝術總監)
內容:
「結婚」是不是女人最後的歸宿?女人從一出生,社會化無形的要女人「犧牲表達」、「犧牲想要」、「犧牲對自我的追求」!?等到老了,才要學習尋找自我時,就如同被關過久,羽翼已退化,而失去飛的本能。更多的女人以為尋找自我就是離開工作、家人或是家庭,而造成傷害性的後果。《金花囍事》帶你看見現代新女性勇於追求、尋找自我的衝撞與掙扎,一個19到59歲的5個女人追尋人生幸福的故事,誰說剩女沒有美麗人生呢!

◆製造現代西廂—《孫飛虎搶親》
時間:3/24(六)20:00-21:00
地點:誠品書店高雄大遠百店書區中庭(大遠百17F)
講師:吳曉江(中國國家話劇院國家一級導演)、詹惠登(孫飛虎搶親製作人)
內容:
《孫飛虎搶親》問世近50年,眾人公認是現代戲劇導師姚一葦14齣劇作中的經典之作,卻一直沒有正式演出過。為什麼在姚一葦90冥誕得以演出,製造現代西廂—本講座將為大家揭開這個秘密,並將由導演親自為大家解開製作的奧秘。

◆Can We Talk about DV8 ?
時間:4/7(六)15:00-16:00
講師:余秀青(樹德科技大學表演藝術學系助理教授)
內容:
尖銳語言、批判肢體,揭露不可言說的禁忌。英國最受爭議的藝術加洛伊紐森、歐美三大舞團DV8,挑戰言論自由極限,帶來最震撼的演出感受!!創團以來一直備受爭議與注目的DV8,新作《Can We Talk About This ?》,探討言論自由、審查、言論冒犯等主題。春天藝術節特別邀請余秀青助理教授,與大家「Talk About」DV8、「Talk About」《Can We Talk About This?》。

◆《請聽我說》,愛情?
時間:5/19(六)15:00-16:00
講師:王嘉明(莎士比亞的妹妹們的劇團)
內容:
愛情,從來沒有遊戲規則,卻老是有人想從這費解的東西說出一番道理;愛情,從來不是新鮮話題,卻總是有人能從這古老題材變出新把戲。所以我們有聽不膩的情歌、說不盡的情話,以及百看不厭的愛情故事。從古自今,愛情題材之所以永不退流行,正是因為它最容易引起共鳴,多少人為之生,為之死,為之快樂,為之憂愁,幾乎無人能倖免於「愛」。就請大家一起聽莎士比亞的妹妹們的劇團導演王嘉明談愛請。


地點: 高美館草地、文化中心至德堂、大東文化藝術中心演藝廳、高雄市立圖書館總館中興堂、誠品書店高雄大遠百店
相關網址: http://www.ksaf.com.tw/2012/index.php
主辦單位: 高雄市政府文化局、高雄市文化基金會、高雄市愛樂文化藝術基金會
附件:
訊息標題: 【音樂】NSO 探索系列-絃舞 彼得洛希卡
時間: 2012/2/25- 2012/2/25
內容簡介:
NSO 探索系列-絃舞 彼得洛希卡(NSO New Frontier-Petrushka)

日期:2012/2/25(六)19:30


法國作曲家梅湘是樂壇知名的愛鳥人,致力採集鳥類的聲音,經常在清晨待在山林中等待鳥兒起床,用筆記本速記各式鳥類的「歌聲」,回家後再刻畫於五線譜上,據說他能夠辨識的鳥類高達600種,作品《異邦之鳥》便是他以鳥入樂的代表作之一。

鋼琴家羅玫雅留學巴黎音樂學院時,師事梅湘的夫人Yvonne Loriod Messiaen,因此對演奏鳥聲特別有心得。音樂會上安排莫札特第五號小提琴協奏曲呼應「異邦」,該曲別名《土耳其》,在樂曲第三樂章的旋律中帶有土耳其的節奏和風味。

擔綱獨奏的日本小提琴家諏訪內晶子才貌兼具,曾獲柴科夫斯基大賽首獎,她所使用的小提琴「海豚」(Dolphine),是史特拉底瓦裡留世的重要名琴之一,前任主人包括小提琴大師海飛茲。


演出者:
指揮/簡文彬(CHIEN Wen-pin, conductor)
小提琴/諏訪內晶子(Akiko Suwanai, violin)
鋼琴/羅玫雅(LO Mei-ya, piano)
國家交響樂團(National Symphony Orchestra)

曲 目:
◆史特拉汶斯基:《彼得洛希卡》(STRAVINSKY: Petrushka)
◆梅湘:《異邦之鳥》(MESSIAEN: Oiseaux exotiques)
◆莫札特:第五號小提琴協奏曲(MOZART:Violin Concerto No.5, K.219, A major Turkish)


【空中導聆】
2/8(三)7:00PM,愛樂電台「音樂線上」王世強主講

【音樂會前導聆】
時間:2/25(六)7:00PM
地點:國家音樂廳一樓大廳
主講:余濟倫
地點: 國家音樂廳(台北市中山南路21-1號)
相關網址: http://nso.ntch.edu.tw/program/detail/id/233
主辦單位: 國立中正文化中心
附件:
訊息標題: 【戲劇】《廖添丁傳奇》2012 年在傳藝中心駐園飛簷走壁
時間: 2012/1/1- 2012/12/31
內容簡介:
演出時間:2012/1/1-12/31,每日上午11時、下午14時,40分鐘
演出路線:廣孝堂、民藝街至文昌祠廣場,遇雨在文昌祠廣場演出「雨天定點版」
演出團隊:華藝戲劇團、國立臺灣戲曲學院附設綜藝團


傳藝中心2012年的駐園大戲《廖添丁傳奇》,在傳統戲曲中融合特技表演,並且結合傳藝園區的情境,用電影方式來呈現,迸發出戲劇張力與火花。2012年元旦於宜蘭傳藝中心首演,運用園區的閩南建築特色,重現廖添丁傳奇時代背景。

由說書人帶民眾穿越時空隧道,進入選傳統廟會熱鬧開鑼,鑼鼓喧天的慶典、民俗雜技表演氛圍,老百姓們邊走邊看、糖葫蘆叫賣、喊玲瓏、賣雜細,映襯出民藝街坊趣味熱鬧的古早味。

演員們穿著日治時期的服裝、道具,融合民俗特技、歌仔戲唱段、傳統戲曲的音樂設計。在民藝街上,讓您一起感受廖大俠的飛岩走壁、來無影去無蹤的輕功,體驗在日治時代日本兵追捕廖添丁時的場景;大型武打動作場面,挑戰高難度的飛身旋轉動作,以及精彩的吊鋼絲特技等,製造緊張、刺激的冒險俠盜世界,以活潑刺激緊張的情節,帶領觀眾一起尋找俠盜廖添丁蹤跡的線索。


官網:http://art.pcsc.com.tw/ncfta/LiaoTianDing/index.html

地點: 國立傳統藝術中心(宜蘭縣五結鄉五濱路二段201號)
相關網址: http://art.pcsc.com.tw/ncfta/LiaoTianDing/index.ht...
主辦單位: 統一蘭陽藝文公司
承辦單位: 財團法人臺灣傳統藝術推廣基金會
聯絡資訊: TEL:03-9507711#228
附件:
訊息標題: 【戲劇】大開劇團溫馨家庭喜劇《金花囍事》,走出黃金剩女的美麗人生!
時間: 2012/3/10- 2012/5/5
內容簡介:
時間/地點:
◆2012/03/10(六)19:30,嘉義縣表演藝術中心演藝廳(民雄鄉建國路2段265號)
◆2012/04/28(六)14:30、19:30,高雄市大東文化藝術中心(高雄市五福一路67號)
◆2012/05/05(六)14:30、19:30,臺中市文化局中山堂(台中市學士路98號)


女人30拉警報,非得找個男人抱?走出黃金剩女的美麗人生!

一個家,擠著五個單身女子,故事就這麼開始……

母親因丈夫外遇而離婚,獨自養大四個女兒;大姊是個有秘密戀情的老處女;二姊是每天照顧所有起居家務的管家婆;三姊是個渴望突破傳統的實習醫師;小妹是個文靜懂事的乖乖牌,而這一切看起是來如此地和諧美好!

直到母親59歲生日的那晩,小妹帶著修車廠的黑手回家,說他是肚裡孩子的爸爸,一直以來大家都亟欲維持的平靜生活,像連鎖效應般的爆發開來!這一家子的女人要如何處理這棘手的問題???他們各自又如何面對早已無法掩飾的自己?
地點: 嘉義縣表演藝術中心演藝廳、高雄市大東文化藝術中心、臺中市文化局中山堂
主辦單位: 大開劇團
聯絡資訊: TEL:04-23586129,FAX:04-23589785,bigopen@ms28.hinet.net
附件:
訊息標題: 【活動】2011 駁二動漫祭(2011 Pier-2 Anima Festival)引爆南臺灣熱情!
時間: 2011/11/12- 2012/2/26
內容簡介:
「2011駁二動漫祭」規劃《ACA交流電(Animation + Comic + Contemporary Arts)》、《繪師百人展》及《同人誌創作展》等三大系列活動,帶領民眾進入創意多元的動漫世界。「高雄動漫展」自2008年開跑,今年除了豐富的展覽內容,每周末更安排免費動漫畫座談與工作坊。

首波登場「ACA交流電」,邀請近40位動畫導演與當代藝術家,在C5倉庫展出最新創作,包括運動畫、任藝天堂、鋼鐵之城與漫動畫等四大主題,放映空間也會輪播動漫導演優秀作品,現場更重現可樂王、VOFAN、血多、虞雅婷等四位藝術家的工作室,透過空間、創作工具與手稿的佈置擺放,展現藝術家在作品外的生活體驗。詳見:http://2011acainkaohsiung.blogspot.com/

11月16日接續的集結百位日本人氣繪師作品的《繪師百人展》,在C1及C2倉庫登場,讓最萌及最青春的美少女,自一路陪伴大家到2012年2月26日,本次展出100位人氣繪師的原創手繪作品,讓最萌的女孩一次呈現,以日本為主題而繪成新的畫作,透過作品上細膩高超的繪畫技巧與獨特的世界觀,代表日本向世界表達最新的文化價值觀。

以庶民的娛樂「浮世繪」為題,抓住現代人心靈的寄託,並集合介紹100位現代「繪師」的新作,從人氣繪師所描繪的獨特世界觀,展現高超的繪畫技巧、質感、與潛力,不斷地帶給世界最新的日本價值觀。《繪師百人展》收錄了從原畫師、輕小說插畫師、到PIXIV上著名繪師們所創作的作品,裡面有各種風格的女孩,從水手服美少女、便裝、和服、奇幻風、水彩、Q版,應有盡有!

壓軸《同人誌創作展》12月3日、4日於P2、7號倉庫及月光劇場登場,更將延續往年熱潮,邀請大家一同感受動漫世界的奇幻魅力。


<活動>
◆ACA交流電,2011/11/12-12/11,駁二藝術特區C5倉庫
◆獨立製作動畫導演與當代藝術家的激盪交流
◆萌之少女 繪師百人展,2011/11/16-2012/2/26,駁二藝術特區C1、C2倉庫
◆同人誌創作展,12/3、4,P2、7號倉庫及月光劇場


<A C A 活動表>
◆11/11(五)16:30,開幕首映《願快樂》,史明輝導演會後座談

◆11/12(六)14:00,藝術家座談,主持人:謝慧青、羅禾淋
▲超級機器人大戰當代藝術,與談人:傻呼嚕同盟ZERO、王培旭、李文政
▲電玩特攻.藝術迷宮,與談人:林欣傑、廖克楠、陳依純

◆11/12(日)14:00,主題對談:女人.動畫—當代女性動畫導演創作探索
與談人:
游婷敬(2011 女性影展總監、東方設計學院傳播藝術系講師)
林巧芳(藝術家)

◆11/19-20(六、日)14:00,工作坊:小小沙畫師(一),邱禹鳳(動畫導演)

◆11/26(六)14:00,工作坊:棒棒糖動畫創作坊,游凱麟(耕莘專科學校數位媒體設計科專任講師)

◆11/27(日)14:00,演講:動畫的過去現在與未來,朱善傑(崇右技術學院數位媒體設計系專任講師)

◆12/3(六)14:00,演講:酷獸‧鐵人‧大和魂,難攻博士(搧胡椒秘密基地總司令)

◆12/4(日)14:00,座談:漫‧動畫創作私房大公開
主持人:傻呼嚕同盟ZERO,與談人:VOFAN、血多、林世勇
地點: 駁二藝術特區(高雄市鹽埕區大勇路1號)
相關網址: http://pier-2.khcc.gov.tw/content/event/event01in....
主辦單位: 高雄市政府文化局、財團法人高雄市文化基金會、駁二藝術特區
承辦單位: 傻呼嚕同盟、台灣動漫畫推廣協會
聯絡資訊: TEL:07-5214899、5214881,FAX:07-5216720
附件:
訊息標題: 【展覽】《龍形幻化‧大過龍年》特展
時間: 2012/1/3- 2012/2/26
內容簡介:
龍是傳大力量以及經過千百年造型的演繹,所呈現說中的神獸,蘊含廣泛深厚的文化底蘊,在世界各地的神話傳說裡,都有龍的蹤跡,儼然成為一種舉世通用的象徵與標誌。

東方的中國文化,建構出理想又充滿想像力的龍文化系統,獨特的形態與美感,又具備神靈的強的面貌益加豐富。在西方的神話故事裡,龍被描繪成一隻噴火的怪獸,象徵善惡之間的戰爭,也反映出聖經故事與基督宗教信仰,與東方龍大異其趣。

本展在歷史走廊以圖文搭配輔助物件,介紹龍的字詞來源、歷代龍形變化、東西方神話故事以及今日廣泛應用的相關歲時節日、吉祥語彙。從「龍」的說文解字及古書典籍的詮釋,介紹歷代龍的變化,並展示龍的考古、紋飾,介紹龍的變化必與藏書;從「龍」的神話故事介紹龍神信仰與龍生九子;從「龍」在西方世界角色鋪述「屠龍傳說」,介紹以龍為故事背景之繪本藏書等;有關「龍」的歲時節日,則以中國端午端午划龍舟之典故呈現;至於有關「龍」的吉祥語彙,如飛龍在天、雙龍戲珠、風調雨順、龍鳳呈祥、魚躍龍門、龍騰虎躍等更是國人所耳熟能詳的。

西元2012年,時值東方的吉祥龍年,除了傳達中華文化,也透過本展出讓小朋友想有更多對龍的認識?歡迎家家戶戶大手牽小手,蒞臨本館來參觀,讓您「辭歲開春慶如意,龍騰虎躍迎新年」。

地點: 國立中央圖書館臺灣分館1樓大廳歷史走廊(新北市中和區中安街85號,捷運中和線「永安市場站」)
主辦單位: 國立中央圖書館臺灣分館
聯絡資訊: 余小姐,TEL:02-29266888#5405,ysh@mail.ntl.edu.tw
附件:
訊息標題: 【展覽】2012 偽物-朱芳毅個展
時間: 2012/2/1- 2012/2/29
內容簡介:
開幕:2012/2/8(三)下午2時

「偽物的形象說服了我們游離在真假曖昧的空間裡。」藝術家朱芳毅長期關注於物件、符號、真實、擬仿;透過對生活的觀察,以雕塑的型式呈述所關心的主題。

創作者有感於網路的虛擬人際關係是人際網絡的擴大,但在網路與真實世界之間的交互作用之下,往往讓人無法辨別虛擬與真實的感受,而在這混淆不明的界線下,人們開始有隱匿或偽飾的行為……

我們從朱芳毅作品中,看到熟悉卻又陌生的線條、形體和圖像,那些潛藏且依附在人與人,或人與事物之間的形體符號,透過共同的情感、記憶、性格的認同呈現。每一個圖像符號都帶有人性情感多重真假曖昧的味道,當轉換成物件形體時,多重模擬不定的形象,猶如社群交互之間隱匿偽裝的性格個體,所以在表現的群組物件中,有多重模擬不定的「偽物」形象,也反應出在社群關係裡的曖昧性格,讓每一個物件形體,猶如社群中的個體,有著多重模擬不定的形象,和隱匿偽裝的視覺特質。

朱芳毅曾以「物件記憶,記號,記錄」獲得2008年臺灣國際陶藝雙年展首獎,且在比利時進行為期一個月的駐村創作,不僅舉辦個展,還受邀擔任2010比利時國際陶藝雙年展的評審,也馬不停蹄地舉辦演講,將臺灣陶藝文化帶到當地去,其豐富的國際展覽經驗更另其作品呈現出獨特的視野,無論在理念的表達,或是材質上的運用,其作品皆十分具有特色。

地點: 智邦藝術基金會(新竹市科學園區研新3路1號)
相關網址: http://www.arttime.com.tw/blog/blog_article_conten...
主辦單位: 智邦藝術基金會
聯絡資訊: TEL:03-5770270#1907,shni_chen@accton.com
附件:
訊息標題: 【展覽】「古城‧新都‧神仙府」臺南府城歷史特展
時間: 2011/11/27- 2012/6/3
內容簡介:
臺南素有文化古都之稱,1684年至1885年間為臺灣府治所在,可說是清代臺灣的首都,也是臺灣政治及經濟中心。本展呈現清代臺南府城內部不同區位人群的生存與發展,及所構成的總體府城社會圖像,並關注府城內部與外部的關係,透過大臺南的視角,呈現歷史上的城郊關係。

回顧臺南府城歷史,是清代臺灣政經運作的核心,臺南在臺灣歷史發展的核心性及中心性的位置,大約到19世紀60年代以後,才逐漸衰落,從17世紀開始到19世紀中葉左右,是臺南府城發展的盛期,本展鎖定府城認同出現與文化發展的盛期,即是清朝統治時期的臺灣,也是本展所呈現的歷史時期,特展分四大單元,內容如下:

◆第一單元:府城的出現
本單位以一個整體臺灣歷史發展的概念,讓觀眾思考,理解「府城」在「臺南」的出現與形成,並非理所當然,而是處在何種歷史結構或歷史機遇中,讓臺南逐漸成為清代臺灣歷史發展的核心。

城市是機會與夢想之地,聚集了各種人前來追尋夢想與機會的實現。府城在清代民間素有「神仙府」之稱,聚集各種各樣來打拼築夢的人,展覽內容要告訴觀眾,當時的人怎麼來到府城,走怎樣的路線?

另外府城是如何被創造、形構出來?清代歷任臺灣府知府任內多興修府城內外建築,其中乾隆40年(1775)擔任臺灣府知府的蔣元樞尤具代表性,他在臺3年多,積極在府城內外興修建築,更將其在臺灣府所建的工程,按軍政、文教、民生、習俗四類分別彩繪成圖,編輯成《重修臺郡各建築圖說》一書上呈,為清代中葉臺灣府城留下重要的歷史空間資訊。

◆第二單元:空間與社群
呈現臺南傳統都市機能的分佈,透過城市裡不同空間來切入分析,呈現人群所形成的各種社群組織,如何在不同地域空間活動與生活,如何形成一個各異但又共享的府城生活與文化空間。

府城內部空間大致區分成五大區:五條港、十字街、北門內外、南門內外與府城東區。府城西邊五條港區因商貿活動興起,城市中心的十字街區則為交易市集,北門內外為軍事空間,南門內外則形成文教、政治空間,而城市東區則是形成新興基督宗教發展的空間。不同空間逐漸形成許多的社群組織,而社群組織間則因地方治安與互助需求,再結合為互助組織,更擴大聯結成為保護城市的力量,共同建構出清代府城城市空間的整體性。

◆第三單元:古今對話
呈現日本時代以後,府城城牆逐漸被拆除,新的都市規劃設計隨之展開。城牆雖拆,但過去無形的城牆似乎仍存在,也被後代的府城人試圖再去延續對「府城」的認同,新都市起造的同時,府城歷史也同時被再現,古都的形象在20世紀繼續被延續,在城拆之後,古今之間又再被聯繫起來,府城的歷史與文化依舊被延續下來。

◆第四單元:一府二海
城市無法單獨存在,本單元呈現過去府城與郊區草地的關係。清代臺灣府與臺江內海及倒風內海沿岸港口、市鎮串連成一個大規模的互動網絡。展覽內容從「商業航運、軍事部署、信仰生活」三面向來談城郊關係。特別是宗教信仰方面,今臺南市北門的南鯤鯓代天府大約從清朝中葉後,開始例行南巡鹽水、麻豆二港及府城,並在當地形成熱鬧的迎王嘉年華會,清代南鯤鯓王出巡府城與北港朝天宮同列南北二大進香繞境活動。

本展覽最後博透過城市論壇(city forum)的設計,以及相關講座推廣活動舉辦,讓臺南這個古城‧新都成為一個可共同言說,共同夢想的城市,本展不僅討論過去,同時也面對當代,想像未來!


展覽官網:http://fucheng.nmth.gov.tw/

地點: 國立臺灣歷史博物館展示教育大樓4樓(台南市安南區長和路1段250號)
相關網址: http://fucheng.nmth.gov.tw/
主辦單位: 國立臺灣歷史博物館
聯絡資訊: TEL:06-3568889,FAX:06-3564981,web.service@nmth.gov.tw
附件:
訊息標題: 【展覽】光子 +- 2011新北市科技藝術國際交流展
時間: 2011/12/9- 2012/2/12
內容簡介:
展覽日期:2011/12/9(五)-2012/2/12(六)
展覽地址:美麗永安生活館(新北市中和區中和路390號2樓,捷運中和線永安市場站)
展覽時間:周一~周五,9:00-17:00;周六~周日,9:00-18:00
開幕茶會:2011/12/16(五)3:00pm
開幕表演:王新仁、吳建緯+聖地亞哥.拉托雷(Santiago LATORRE, SP)
座 談 會:2011/12/17(六)-18(日),2:00pm-3:30pm
專家導覽:2012年,1/7(六)、1/8(日)、1/14(六)、1/15(日)
工 作 坊:2012年,2/4(六)、2/5(日)、2/11(六)、2/12(日)


2011年適逢新北市升格元年,為響應新城市時代的文化發展,特別籌辦「2011新北市科技藝術國際交流展(Photon+- The International Techno Art Exhibition of New Taipei City 2011)」,以「光子+」為主題,將科技世代中「光」的意象,透過來自法國、加拿大、日本以及國內藝術家們的創意應用,串聯虛擬網絡的世界與藝術的生命力,激發作品對話的能量,期待此展成為新北市當代藝術發展中重要的里程碑,進一步推動新北市文化面貌的革新,重新點亮這座城市的美好。

綜觀世界,奧地利林茲的「電子藝術節」、巴西「國際電子語言藝術節」、德國柏林「國際媒體藝術節」,皆是國際著名城市的代表性活動,宣告數位科技的時代已然到來,除了在生活上提供前所未有的便利之外,也成為今日藝術家們最前衛的創作媒材,將數位科技和藝術創意的跨領域結合,儼然是當代藝術的創作風潮,也是新北市持續提升國際城市競爭力與特色營造的目標。

本展覽自2011年12月9日至2012年2月12日展出,邀請來自法國、加拿大、日本及台灣等多位當代藝術家,以「光子+」為概念,從聽覺、觸覺到視覺的感官互動中,構築成多樣迷離的光幻空間,將環繞都市生活不分晝夜的媒體光體與自然之光,重新賦予藝術語彙與生命力,藝術家們敏銳地使用科技媒體技術,開闢當代藝術的發展新浪潮,讓我們再次體驗「光」的社會意義與文化價值,也透過這場科技與藝術的跨界展覽,一窺21世紀在國際當代藝術創作上,多元與跨領域科技的藝術表現,活化與體驗數位時代的創意革新風潮,讓整個城市注入更蓬勃的能量。

策展人曾鈺涓與旅法的協同策展人鄭淑鈴,以「光子」與「+」兩者加乘組合為「光子+」做為策展主題,邀請國內外共十組藝術家,結合影像、互動控制、聲音、LED等媒材,聚焦「光」的意象,深入地討論「光」的載體「光子」,透過三種議題:「光」建構的擬生物回饋系統、「光」之訊息傳遞與轉譯的生命訊息、捕捉生命訊息「光」之再現,詮釋光、電等訊息的流動意識,所產生的訊息傳導,以及傳導中所產生的訊息轉換之狀態與揭露,成為人們感官可以接受的形象,也反映出本展科技與藝術結合之策展特色,在藝術家結合科技技術所建構的創作系統中,觀眾的互動參與才是賦予作品完整度的靈魂呈現。

在這個科技與生活交織融合的時代,新北市繼本展後,將持續推動多元藝術文化的蓬勃發展,厚植藝術創作的能量,提升國際的競爭力與能見度,同時整合內在的創意資源,讓市民共享深具文化內涵的新城市。


<座談>
◆2011/12/17(六)2:00pm-3:30pm
主持人:林珮淳(臺灣藝術大學多媒體動畫藝術系教授)
與談人:
格雷戈里.夏通斯基(Grégory CHATONSKY)(口譯:鄭淑鈴)、金啟平+吳冠穎
◆2011/12/17(六)3:30pm-5:00pm
主持人:黃心健(政治大學傳播學院數位學程專任副教授)
與談人:亞雷希.麥爾(Alexis MAILLES)(口譯:鄭淑鈴)、叁式、黃致傑
◆2011/12/18(日)2:00pm-3:30pm
主持人:章光和(世新大學圖文傳播暨數位出版學系副教授)
與談人:
瑪麗-珍.穆希歐勒(Marie-Jeanne MUSIOL)(口譯:鄭淑鈴)、羅惠瑜
◆2011/12/18(日)3:30pm-5:00pm
主持人:駱麗真(世新大學公共關係暨廣告學系助理教授、台灣科技藝術教育協會理事長)
與談人:江振維、羅禾淋+陳依純


<專家導覽>
時間:3:00pm-4:00pm
◆2012/1/07(六)邱誌勇(靜宜大學大眾傳播系副教授兼系主任)
◆2012/1/08(日)楊志豪(台灣藝術大學美術系兼任講師)
◆2012/1/14(六)林豪鏘(國立臺南大學數位學習科技系副教授)
◆2012/1/15(日)鄭淑鈴(法國巴黎第一大學藝術文化研究博士班)


<工作坊>
從「光的再現」到「光作為獨立的媒材」,至今日的「光子作為能量與資訊的載體」,是此次展覽主題擴展「光」的概念所想要傳達的想法,因此工作坊的內容,強調透過開放程式與自由軟體作為創作工具,引導學員透過拆解日常物件,讓它甦醒,成為可以發光、動作、發出聲響的生物,建構自己的光軌跡的發光工作坊。講師邀請OpenLab. Taipei成員鄭鴻旗、江政達、王仲昀、李昀臻,以開放自由的精神,帶領學員實踐、實驗和玩樂。 OpenLab.Taipei 是使用與推廣FLOSS+ART(make art with Free/Libre Open Source Software)的社群,將自由開放軟體用在數位藝術創作上,並且透過共玩活動(co-play)與大家分享,讓數位藝術更加多元化。

◆發光獸向前衝
讓參與工作坊的學員藉由駭客與修改原有的物品,來完成自己的光感與動感的電子生物。
講師:王仲昀、鄭鴻旗
時間:10:00-17:00,2012/2/4(六)、2012/2/5(日)

◆光雕塑
讓參與的學員,能夠藉由kdenlive 自由軟體與webcam去捕捉光的軌跡,並且利用光的軌跡去做雕塑、繪畫等創作,同時向學員介紹各種使用光或軌跡的作品,了解光的軌跡與創作者身體運動之間的關係。
講師:李昀臻、鄭鴻旗
時間:2012/2/11(六)10:00-17:00

◆555 嗶嗶嗶
讓參與的學員,能夠了解電子零件的一些運作原理,因為我們的生活周遭雖然都充滿著電器產品,但是都被外殼所包覆,一般人很難理解這其中到底是什麼,也希望能讓大家知道可以將這些電子素材,作為有趣的創作使用,自己也可以簡單動手做電子音樂創作。
講師:江政達、鄭鴻旗
時間:2012/2/12(日)10:00-17:00


<參展人員>
策 展 人:曾鈺涓
協同策展人:鄭淑鈴(FR)
參展藝術家:
亞雷希.麥爾(Alexis MAILLES, FR)、格雷戈里.夏通斯基(Grégory CHATONSKY, FR/CA)、瑪麗-珍.穆希歐勒(Marie-Jeanne MUSIOL, CH/CA)、江振維(TW/JP)、金啟平+吳冠穎、黃致傑、羅惠瑜、羅禾淋+陳依純、叁式、李清照私人劇團


官網: http://web.culture.tpc.gov.tw/2011photon

地點: 美麗永安生活館(新北市中和區中和路390號2樓,捷運中和線永安市場站)
相關網址: http://web.culture.tpc.gov.tw/2011photon
主辦單位: 新北市政府
協辦單位: OpenLab Taipei、台北數位藝術中心、23 設計
承辦單位: 承辦單位:新北市政府文化局,執行單位:台灣科技藝術教育協會
聯絡資訊: 劉小姐,0986720331,photon2011@gmail.com
附件:
訊息標題: 【展覽】百年風華-臺灣五大家族特展
時間: 2011/7/1- 2012/6/10
內容簡介:
◆開幕時間/地點:
民國100年7月1日10時,國史館臺灣文獻館(南投市中興新村光明一路254號)
◆展出期間/地點:
民國100年7月1日-9月30日,國史館臺灣文獻館(南投市中興新村光明一路254號)
◆北部巡迴展期間/地點:
民國100年10月25日-12月20日,國史館臺北辦公室(總統副總統文物館)(臺北市中正區長沙街一段2號)
◆南部巡迴展期間/地點:
民國101年3月13日-6月10日,高雄市立歷史博物館(高雄市鹽埕區中正四路272號)


臺灣的漢人拓墾,始自明末清初。在統治者政策引領之下,各時期均有不同特色,其拓墾型態,亦各自不同,除少數閩南士族,配合官府政策,遷移臺灣,進行土地經營投資之外,絕大多數的移墾者,多為白手起家,蓽路藍縷,以啟山林,經過若干世代之後,家族綿延,成為臺灣各地重要家族。

近代的臺灣,向有五大家族之稱,以家族發跡歷史為序,包括板橋林家、霧峰林家、高雄陳家、基隆顏家、鹿港辜家等,這些家族發跡的共同特色,即每個家族渡臺祖,都一如其他清初移民潮下的閩粵先民,在艱苦環境中奮鬥,終於出類拔萃,卓然有成,建立龐大家業。

板橋林家移居淡北,經營米鹽致富,以大嵙崁山區土地開發為出發點,其子孫定居枋橋(板橋),土地開發愈廣,至林維源時代,更成全臺首富,且官拜太僕寺卿、全臺撫墾大臣。

霧峰林家頂厝林文欽光緒年間中舉人,開啟林家走向文事之途,以林家為重心的詩社-櫟社,最負盛名;林文欽之子林獻堂為謀臺人福祉,領導臺灣議會設置請願運動、成立臺灣文化協會、號召募款創立臺中中學校;下厝林文察官至福建陸路提督、其子林朝棟抗法戰功卓著。

高雄陳家的陳中和,經營米糖起家,首開臺糖外銷日本先聲。

基隆顏家以經營礦業著稱,顏正春先以採金致富,至顏雲年、顏國年昆仲,奠立礦業雄厚基礎,並致力於人文。

鹿港辜家由商而政,日治初期政界,辜顯榮推為巨擘,其子辜振甫貢獻經濟、外交,事功卓著。

鑒於貫穿百年時空,帶動臺灣經濟起飛的五大家族,影響重大而深遠,規劃辦理「百年風華-臺灣五大家族特展」,薈萃五大家族同時展出,且同步辦理學術研討會、史蹟勘考、出版圖錄等活動。


<學術研討會>
時間:100年8月23日(二)-8月24日(三)
地點:國史館臺灣文獻館文獻大樓3樓會議室(南投市中興新村光明一路254號)
◆8月23日主題:
▲顏國年與日治時期東亞產業發展
▲臺灣日治時期顏、施兩大家族成員服飾穿著現象與意涵之探討---以 施素筠 老師的生命史為例
▲肩負臺灣礦業開發重責的顏氏家族
▲清季臺灣的外來衝擊與官紳關係:以板橋林家為例
▲臺灣首富家族文化空間的花朵——板橋林本源園林
▲戰後板橋林家之產業轉型與發展
▲林獻堂《環球遊記》與顏國年《最近歐美旅行記》的比較
▲板橋林家與霧峰林家家族文學之比較
▲霧峰林家的婚姻圈

◆8月24日主題:
▲辜振甫與臺灣土地改革
▲日治時期臺灣人的儀式角色與社會結構-從辜顯榮與送迎總督活動談起
▲陳啟清與高雄實業協會
▲陳中和與日治高雄商界之互動
▲順和棧繼承問題之探討


<史蹟勘考>
■霧峰林家,6月29日(三)
■高雄陳家,7月20日(三)
■鹿港辜家,8月03日(三)
■基隆顏家,8月10日(三)
■板橋林家,8月17日(三)


<出版品>
百年風華: 臺灣五大家族特展/劉澤民, 林文龍撰稿/臺灣文獻館/100.07


<講座>
邀請相關領域學者專家講演,帶領社會大眾見證五大家族百年來發展的歷史軌跡,緬懷先民篳路藍縷、胼手胝足的艱辛過程。

地點:國史館「總統副總統文物館」3樓多媒體簡報室(臺北市長沙街1段2號)
聯絡:國史館采集處,顏小姐,TEL:02-02-23161042
主題:
★100.11.09(三)14:00-16:00,話說板橋林家/許雪姬教授
★100.11.16(三)14:00-16:00,辜顯榮與鹿港辜家之崛起/吳文星教授
★100.11.23(三)14:00-16:00,日治時期的基隆顔家/陳慈玉教授
★100.12.07(三)10:00-12:00,試論霧峰林家之族性與族運/黃富三教授
★100.12.14(三)10:00-12:00,陳中和家族史—從糖業貿易到政經世界/戴寶村教授

相關網址: http://www.th.gov.tw/
主辦單位: 國史館臺灣文獻館
協辦單位: 總統副總統文物館、高雄市立歷史博物館
附件:
訊息標題: 【展覽】形、色、紋、質:臺灣原住民生活美學的微觀之旅
時間: 2011/7/29- 2012/2/29
內容簡介:
本特展是第一個將「原住民生活美學」做為主題所策劃的展覽,並以生活用品切入,它並非提供原住民生活美學所有的解答與面貌、也不可能,而是提供一種角度與面向,並希望引發更多角度的思考與討論。

「最愛菱形紋?!」原住民紀念品中,菱形文應用的品質參差不齊,以「菱形紋」做為比喻,因這是最具代表性的符號(圖紋)之一,但也是用到最浮濫的符號。它可以很美,卻通常很形式化與裝飾性。觀光地區的原住民紀念品,多粗製濫造,使得原住民美感特質迅速庸俗化,尤其將臺灣原住民各族群,甚至各部落視為具有相同特性的單一群體,忽略了原住民各族群的美感多樣性。

本展希望透過「形、色、紋、質」美感元素(美感DNA)的放大與定格呈現,呈現原住民的美感多樣性,及轉化美感元素而成的生活用品。透過傳統與當今生活用品參照展示,呈現轉化的軌跡;並拆解原住民美感特質被簡化與窄化為符號的美學現象。

「微觀」是對於原住民豐饒的美感元素「有看沒有見」的反省,希望透過參展創作者、設計師與工藝師們敏銳的眼睛,讓我們「微觀」細膩與多樣的原住民生活美學面貌,對美感元素更具敏銳度,他們大多具有研究基礎或浸淫美感養成的環境中,這是轉化的基礎。

「轉化」一直是貫穿原住民美學與藝術發展的課題,但需聚焦於兩個前提:原住民的美感特質有什麼?轉化這些美感特質為生活美學產品的素養與能力是什麼?「設計」代表的是一種轉化能力,設計師則是一種有能力轉化的角色,在推動文化創意產業與生活美學產品的這波趨勢下,設計與設計師,也成了原住民必須面對的人才養成的課題。

目前部落有許多工藝師仍擁有純熟的工藝美感與技術,但仍面臨轉型的需要;而有些創作者或設計師或許擁有美感素養與設計概念,但在技術及人體工學上則尚未到位;有些作品設計得不錯,但製作過程卻不重視細節,壞了設計,因此不同專業能力的整合或分工,成為現階段重要的工作。

當今許多原住民與非原住民,正努力重新發揮原住民的美感特色,豐富臺灣的生活美學,原住民應努力讓自己的美感特質,進入普羅大眾的生活,而不只是到此一遊的紀念品。

原住民等於「菱形紋」?!原住民應重新挖掘與導引出更多的原住民美感特質,也要與不同族群交流、分工與合作,原住民要更有自信與能力,在全球化時代,創造更多樣的美感特質與生活美學!


<官網>
http://special.nmp.gov.tw/2011color/info.html

地點: 國立臺灣史前文化博物館第三特展室(臺東市博物館路1號)
相關網址: http://special.nmp.gov.tw/2011color/info.html
主辦單位: 國立臺灣史前文化博物館
聯絡資訊: TEL:089-381166
附件:
訊息標題: 【展覽】百年傳承 走出活路-中華民國外交史料特展
時間: 2011/8/9- 2012/2/6
內容簡介:
▇11月7-8日更換展件不對外開放


中華民國外交部不但傳承民國肇建以來優良的外交傳統與經驗,更保存了自1861年總理各國事務衙門成立迄今大量的外交檔案,其中包括條約、協定、合同及章程3千多件,各類疆界及租界圖615幅,檔案文件超過18萬卷,這批累積了150年彌足珍貴的外交史料,不僅足以傲世,更記錄了中華民國力爭外交平等與主權獨立的艱困歷程。

外交部全體同仁秉持過去光榮傳統,在「活路外交」的理念下,拓展國與國雙邊關係,擴大國際多邊參與,形塑中華民國成為「締造和平」、「提供人道援助」、「推動文化交流」及「創造新科技與商機」的典範,是中華文化的領航者,一個備受國際社會尊敬與令人感動的國家。

欣逢建國百年,外交部特將典藏豐碩的檔案予以爬梳整理,與國立故宮博物院合作策劃「百年傳承 走出活路-中華民國外交史料特展」。展覽分為:「歷史之鑑」、「力爭平等」、「臺灣光復」、「走出活路」與「外交傳承」等五個單元,共選展88件條約、地圖與重要文件,並製作〈中華民國外交部保存之前清條約協定一覽表〉、〈中華民國歷任外交首長銜名年表〉及〈中華民國國民可以免簽證或落地簽證方式前往之國家或地區〉,配合珍貴的外交檔案照片,一併展出。期許國人、外交部同仁及朝野各界,都能瞭解與珍惜中華民國外交發展上力爭自由平等的奮鬥歷程,並秉持此一優良傳承與豐富資源,為現今「活路外交」更增佳績。


<演講>
聯絡:張小姐,TEL:02-28812021#2386

◆2011/8/18(四)14:30-16:30
主講:馮明珠(國立故宮博物院副院長)
講題:百年傳承 走出活路—中華民國外交史料特展
地點:本院正館B1多媒體放映室

◆2011/09/01(四)10:00-12:00
主講:王贊禹(外交部資訊檔案處處長)
講題:走出活路—中華民國外交人員奮鬥歷程
地點:本院正館B1多媒體放映室

◆2011/09/01(四)14:30-16:30
主講:陳維新(國立故宮博物院圖書文獻處助理研究員)
講題:清季列強瓜分中國檔案選介
地點:本院正館B1多媒體放映室

◆2011/09/15(四)14:30-16:30
主講:蔡承豪(國立故宮博物院圖書文獻處助理研究員)
講題:「百年傳承 走出活路—中華民國外交史料特展」展場巡禮與展件精選
地點:本院圖書文獻館4F視聽研討室

◆2011/10/14(五)14:30-16:30
主講:沈呂巡(外交部政務次長)
講題:「百年傳承 走出活路—中華民國外交史料特展」展出意義
地點:本院文會堂

◆2011/11/03(四)14:30-16:30
主講:陳錫藩(前中華民國駐美代表)
講題:從百年條約展看台灣的法律地位
地點:本院圖書文獻館4F視聽研討室

◆2011/11/24(四)14:30-16:30
主講:鄧申生(前中華民國駐以色列代表、駐美副代表、紐約辦事處處長)
講題:從中美共同防禦條約談起—一個外交老兵憶往
地點:本院圖書文獻館4F視聽研討室

◆2011/12/02(五)14:30-16:30
主講:段培龍(前中華民國駐白俄羅斯代表)
講題:從中俄密約談到中蘇友好同盟條約
地點:本院圖書文獻館4F視聽研討室


地點: 國立故宮博物院陳列室103、104(台北市士林區至善路二段221號)
相關網址: http://web2.npm.gov.tw/exh100/diplomatic/
主辦單位: 國立故宮博物院、外交部
聯絡資訊: 國立故宮博物院,TEL:02-28812021,service@npm.gov.tw
附件:
訊息標題: 【展覽】魔境:澳洲當代新藝術展(系列活動請詳閱附件)
時間: 2012/2/11- 2012/4/15
內容簡介:
說到澳洲你會想到什麼呢?是充滿比基尼和肌肉的美麗珊瑚礁海灘、是藏滿動物的無邊大草原,還是猶如大帆聳立在海上的雪梨歌劇院?在越來越多熱血青年背起背包前往澳洲探索的同時,對大多數的台灣人來說,澳洲還是一個神秘的國家,對澳洲的瞭解仍停留在過去部分的刻板印象。澳洲獨立策展人安東妮塔‧伊娃諾娃(Antoanetta Ivanova)率領22組團隊(27位藝術家)澳洲當代藝術家,帶來《魔境:澳洲當代新藝術展(WONDERLAND: NEW CONTEMPORARY ART FROM AUSTRALIA)》45件優秀作品,顛覆大家腦海中的澳洲印象。

作品類型涵蓋錄像、新媒體、攝影、繪畫、織品、雕刻與互動裝置,就是要帶大家感受澳洲多元的奇幻魔力!澳洲擁有廣闊的自然美景,從草原到山脈、湖泊到海岸,網羅了各種地理環境與珍奇動植物群落,而澳洲的社會更是由多元的族群文化融合而成,生活其中的澳洲藝術家們怡然自得的吸收外來元素並融合、再造傳統文化。

本展為台灣首次以全面性觀點介紹澳洲當代藝術發展的展覽,藉由展覽多樣性的美學表現具體反映澳洲當代文化的包容力,並讓民眾了解澳洲所面對的各類時代課題,從本土種族與文化融合,到國際環境生態與科技發展等議題,澳洲藝術家們可說是無所不關心,期盼藉由本展之呈現,凝聚更多本地藝術家和民眾對外在世界的關注。

本展45件作品可分為四大主題:
一、生態環境:
藝術家們應用各類科技、複合媒材及影像將地球的變異融入作品中,讓民眾感受到河流、空氣等日益嚴重的環境污染,希望喚醒我們與自然間的連結依戀。
二、澳洲驚奇:
以各種「澳洲符號」如無尾熊、自然景色展現澳洲風情,藝術家們並賦予這些「澳洲符號」歷史與社會意義,藉此呈現澳洲過往的歷史殖民軌跡與當前社會衝突、原住民壓迫等議題。
三、互動藝術:
透過人與作品的互動性,讓民眾與藝術間有更多連結,如偵測民眾的心跳,並即時以顏色和聲音回應參與者的心理和情緒狀態的變化。
四、跨界創作:
藝術家將對社會的感受或人們的情感與科技媒材跨界結合,創造當代藝術的更多可能。

展期從2月11日到4月15日,2月10日(五)下午3點開幕記者會,晚上7點藝術家馬勒孔•里達克(Malcolm Riddoch)帶來一段精彩的聲音表演。準備好了嗎?讓我們一起踏上澳洲這塊奇幻的魔境吧!


地點: 台北當代藝術館(MOCA Taiepi)(台北市大同區長安西路39號)
相關網址: http://www.mocataipei.org.tw/blog/post/27791273
主辦單位: 台北當代藝術館
聯絡資訊: TEL:02-25523721,FAX:02-25593874
附件: 314電子報-第35期10102-活動快遞-澳洲當代新藝術展系列活動.pdf
訊息標題: 【展覽】GeGeGe 鬼太郎 の 妖怪樂園
時間: 2012/1/19- 2012/10/14
內容簡介:
展期/地點:
◆2012/01/19-04/29,華山1914文創園區東2館(台北市中正區八德路1段1號)
◆2012/06/29-10/14,台中文化創意產業園區國際展演館(台中市南區復興路3段362號)


日本妖怪博士-水木茂,認為妖怪只是在我們看不到的角落躲著,並不代表不存在。他從小在鄰居「鬼婆婆」的故事裡,聽到許多鄉野間的妖怪傳說,自此對於「另一個世界」有著強烈的好奇心。

雖然在二次大戰時失去了左臂,水木茂用右手畫出了充滿想像力的妖怪世界,其中生涯代表作《鬼太郎》精彩刺激的劇情、逼真而生動的描述各種妖怪的特色,造成日本一股妖怪風潮,並延續多年。

《GeGeGe鬼太郎の妖怪樂園》完整呈現水木茂筆下的妖怪世界,不僅可以拜訪妖怪們居住的森林、村莊、洞窟、還能認識各形各色的妖怪,快跟上鬼太郎的腳步,一起勇闖妖怪樂園!


官網:http://kitaro.ishow.gmg.tw/
地點: 華山1914文創園區東2館(台北市中正區八德路1段1號)
相關網址: http://kitaro.ishow.gmg.tw/
主辦單位: 聯合報系、華山1914文創園區、水木工作室
聯絡資訊: TEL:02-86433966
附件:
訊息標題: 【展覽】水到渠成-院藏清代河工檔案輿圖特展
時間: 2012/2/18- 2012/9/16
內容簡介:
傳統中國以農立國,農業經濟的穩定發展不僅是社會民生安定的基礎,更是王朝政權與財政收入的重要依據。因此歷代政府無不投注大量人力、物資,整治河道與興修水利,期以穩固農業生產與民生經濟,使國家得以長治久安。滿族入主中原,仍延續歷代王朝以農立國的經濟傳統。在汲取歷代治河的經驗中,清代政府不僅在控制河患發展出較成熟的知識,而在防災制度與工程技術上,也顯示出較前代有進一步的創新與發展。

河工,是政府整治河道等工程的總稱,舉凡建築水壩、開挖引河、加固堤堰、疏濬河道等均屬之。其興築者有壩、堤、埽、閘、涵洞、坦坡、救生樁;其修護則三年一小修,五年一中修,十年一大修。每年亦有常例歲修,遇緊急險情更有搶修等規定。

國立故宮博物院所藏清代河工輿圖及其相關檔案數量相當豐富,內容除整治黃河、淮河、運河、疏濬洪澤湖、修築錢塘江等工程文字紀錄外,更包括地方官員為奏報治河過程所特別繪製的一幅幅精美工程圖樣。這在當年僅供皇帝御覽批閱的大內輿圖密檔,清代時期著名河湖地貌形勢、清代治河事例及重要的治河名臣等,透過展覽將一一呈現眼前,使我們深入了解清代治河與興建水利工程的重要作為。

一批治河名臣更應運而生,例如查禁鴉片引發中英衝突的林則徐,在禁煙之前即因平息荊襄大水患聞名;乾隆的姻親高晉因儀考大水災而主持堵築工程,但工程不順、隨築隨坍,讓治水多年的他智困力窮,最後勞累過度死於工所;道光年間的江南河道總督慶麟不但治河還有著述,他著作的《鴻雪因緣圖記》、《河工器具圖說》等書,皆為研究清代河防工程的重要著作。

本展覽共分為「名川巨泊」、「治河對策」、「治河名臣」三個單元。第一單元以「地」為重心,展出藏院黃河、淮河、運河三河道輿圖、清廷整治黃淮運交會處的洪澤湖流域圖、以及浙江省錢塘江圖等,藉以呈現清代時期著名河湖地貌形勢。第二單元以「事」為主軸,藉由清代數件治河事例,說明清代君臣面對河患時所提出的一系列決策與整治方案。第三單元則以「人」為主體,介紹有清一代重要的治河名臣,讓民眾領會他們在治河工程的貢獻,以及在提升治河技術的努力。

地點: 國立故宮博物院 104 陳列室(台北市士林區至善路二段221號)
相關網址: http://www.npm.gov.tw/exh101/water/
主辦單位: 國立故宮博物院
聯絡資訊: TEL:02-28812021,service@npm.gov.tw
附件:
訊息標題: 【展覽】Watch Me Move 百年動畫展
時間: 2012/1/19- 2012/9/23
內容簡介:
<展覽時間、地點>
◆2012/1/19-5/6,中正紀念堂一展廳(台北市中山南路21號)
◆2012/5/23-9/23,大東文化藝術中心展覽館(高雄市鳳山區光遠路161號)


定格150年.從侏羅紀公園.到魔戒.從大力水手卜派與辛普森.到原子小金剛與超人特攻隊……

來自英國倫敦,當代藝術翹楚 Barbican 巴比肯藝術中心,繼皮克斯動畫展又一驚喜強檔。集合所有曾占據你心的經典作品,一百五十年的動畫精髓「Watch Me Move百年動畫展」2012年完整呈現!

還記得帶您走進動畫的幻想世界的皮克斯展嗎?一手策畫此展的Barbican藝術中心再度挑戰以動畫為主題的全新企畫--「Watch Me Move百年動畫展」,以突破性的展覽呈現方式告訴您,動畫不只是藝術,更是一種文化現象。

早自1911年,美國早期卡通動畫家溫瑟.麥凱即創造了「小丑尼莫Little Nemo」與一系列多彩繽紛的角色。經過一世紀後,迪士尼等動畫巨擘推出的電腦動畫,其中所使用的高科技或許是溫瑟.麥凱所無法想像的,但他當時所用的敘事手法仍被沿用至今。

「百年動畫展」訴說動畫在當代視覺藝術文化中,扮演著獨特角色的故事。如同其他藝術型式,動畫因為語言、科技、產業等因素改變而不斷進化。動畫的表現方式大量被運用於電影、電視及電腦遊戲,增加其滲透及多元性。數位化更使動畫成為當代文化的代名詞。本展集合大量珍貴且跨越不同國家、時期的作品,以完整詮釋動畫本身在各個不同層面所代表的時代意義。

展覽區分為六大主題,展出自19世紀初起,來自不同國家、不同時期的經典動畫作品。邀請在倫敦已有二十五年館長經驗的葛雷格.西提擔任主要策畫者,與來自各領域的動畫專門學者組成的顧問團隊,使本展的選件內容豐富多元,讓您體驗難忘且與眾不同的觀展經驗。

展區分為六大主題,個別展出其代表性的作品。觀展者可隨自己的速度、步伐,進入不同時期的動畫世界:
◆Apparitions 幻影區-從古到今穿越時空
以動畫的誕生作為本展的起點,從一連串早期或無聲或黑白的簡單動畫影片,到讓世人驚艷於動畫的可能性的早期 迪士尼作品,再到舉世聞名的電影「侏羅紀公園」,幻影區以黑色流蘇簾區隔每個展品,搭配全黑色牆面,如迷宮般的動線設計,讓我們於動畫的歷史中穿梭,一覽 動畫的過去與現在。

◆Characters 人物區-你最熟悉的卡通人物
還記得小時候最愛迪士尼「糊塗交響樂」中的唐老鴨、米奇和布魯托嗎?1930年代被視為動畫發展的轉折點,此時期的動畫已從之前探索階段的作品,發展已趨成熟,敘述手法及設計都更完整,而吸引一般大眾對動畫開始產生興趣的關鍵在於,此時期的動畫短 片創造許多讓觀眾耳熟能詳的角色如「Betty Boop」、「湯姆與傑利」,到近期結合社會時事評論,使觀眾從中得到認同感的「辛普森家庭」與「南方公園」等作品。

◆Superhumans 英雄區-超人戰士齊聚一堂
「超人特攻隊」、「美少女戰士」、「綠巨人浩克」、還有「魔戒」跟「原子小金剛」全部君臨台北城!百年動畫 展齊聚東西各路英雄好漢,一次擁抱伴隨著我們長大的英雄們。以具超能力的英雄為主角的動畫,被視為戰後的象徵作品,日本動畫與漫畫產業的蓬勃發展,使動畫內容更趨多元。

◆Fables & Fragments 寓言與短片區-看我說故事
動畫的特質使其成為呈現寓言與童話故事的最佳形式,1937年迪士尼動畫工作室發行的「白雪公主」、說謊鼻子會變長的「小木偶」為早期的代表,透過動畫使自古流傳的故事躍上螢幕,動畫成為新型態的說故事工具。特製的立體視聽椅,使你我從四面八方融入影片的情境中。

◆Structures 結構區-創意發想再生
此區強調動畫的魔力即在於可將具體題材轉化為充滿幻想空間的世界。許多動畫家選擇淡化動畫這個媒介的敘述功能,以更具實驗性的形式呈現他們的作品。如馬丁.阿諾德在「孤寂。生命放棄了安迪.哈迪」影片中,取材經典黑白片中的一段畫面,以剪輯和重複區段等技巧,產生截然不同的氛圍,成為全新的作品。

◆Visions視覺區-真實虛幻一線間
在幻影區我們看到動畫如何從甫成形的移動影像中誕生,而視覺區進而讓我們看到動畫如何在二十世紀帶給我們全新的視覺體驗。150 年後的今天,隨著科技的演進,動畫被廣泛運用在各種層面,CGI特效讓畫面更真實,也更具情緒感染力。1971年史上第一部商業用遊戲機電腦太空戰問世,為電玩產業畫下新的一頁,1982年迪士尼的劃時代動畫作品「電子世界爭霸戰」即是受到當時新興的電玩產業啟發。近三十年後,當今流行的3D電影(例如:阿凡達)所運用的電玩科技使得虛擬的角色(透過動作捕捉技術擷取真實演員的一舉一動)得以奇蹟似的自由運行在真實的世界中。線上模擬遊戲「第二人生」中由北京藝術家曹斐為玩家所創造的「人民城寨」便吸引兩千萬使用者,在平行的現實中活出他們的夢想。動畫的世界裡,真實世界與虛幻似乎融為一體了。此區分為三個獨立放映空間,強調各自獨特的視覺體驗。
地點: 中正紀念堂一展廳、大東文化藝術中心展覽館
主辦單位: 國立中正紀念堂管理處、高雄市政府文化局、巴比肯藝術中心、寬宏演藝公司
附件:
訊息標題: 【展覽】不 3 不 4 D 奇幻魅影~全像世界大展
時間: 2012/1/20- 2012/4/20
內容簡介:
台灣對全像攝影術並不陌生。在1980年代末期,許多機構便採用全像安全裝置,並有幾家專門公司應運而生,以滿足「安全與包裝全像照片」的市場需求。

對大多數台灣民眾而言,全像照片是日常所見的量產商品,雖然有些具備一點3D效果,但許多只是炫目的散射銀色影像罷了。在西方世界,全像攝影術的崛起背景則迥然不同。在1970年代末期,驚人的3D影像開始出現在博物館與藝廊内,展現以往只有少數科學實驗室才得以見到的驚人現象。

全像術擄獲觀眾目光的魔力,可說是空前絕後。眼見不再為憑,因為大腦難以相信雙眼所見,平面玻璃上的影像居然與現實物件一模一樣,一轉頭就可以看到不同的部位,彷彿伸手就能觸摸得到,但這一切居然只是光影。當關掉燈光,或是你移得太遠,影像就消失不見了,這就是奇幻的魔術!

一如許多新媒體,廣告公司旋即看出全像攝影數的潛力,並擁抱這項科技的新奇之處,希望能以獨特難忘的方式,向社會大眾傳遞訊息。藝術家也把全像攝影術視為難得一見的新工具,可以創作出前所未見的藝術品,運用純粹的光線雕塑出活躍地抽象作品,或是以3D方式重現既有物品,但將之轉化為發光的幻影版本。

尤其是在俄國,博物館認為全像攝影術是分享藝術品與擴大觀眾群的絕佳方法。原本唯有造訪特定城市的特定博物館才得以親炙的珍稀文物,如今可以運用全像攝影術加以記錄,並在俄羅斯各地舉辦巡迴展覽,而原物則安然保存在原來的展示櫃裡,如果慎選拍攝的物件,則全像片重建之影像效果幾乎可以直逼實物原貌,讓人難分真假。

本次展覽會包括許多俄國全像攝影作品,大多數是泰德瑞茲奧(Teit Ritzau)所收藏的1970末期作品,由他的公司UEG ADM將之引進台灣展覽。這是欣賞蘇聯時期全像攝影作品的難得機會,如此的品質與數量在當時都是舉世之冠。

美國藝術家約翰卡夫曼(John Kaufman)、魯迪柏客浩(Rudie Berkhout)與瑪麗海蔓(Mary Harman)運用低功率雷射與自製設備,開始全像攝影術的實驗性作品,其藝術成就與美學意境讓設備先進的科學家驚嘆不已,雖然後者得以在時代尖端的研究單位裡運用當時的最佳技術;位於芝加哥的蘿芮貝寧斯(Loren Billings)開始收集全像藝術品,她所開設的藝廊日後發展為博物館與教學中心,用以公開展示這些作品,蘿芮貝寧斯的收藏長達20年,在這段期間內,全像攝影術的規模與複雜度均有巨大的發展,本展覽會有幸能借到她的許多寶貴珍藏。

英國藝術家也開始運用全像攝影術,其中愛德溫娜奧爾(Edwina Orr)設立了里奇蒙全像攝影工作室,為各大禮品店與藝廊製作全像片,並且經由此過程培養出新世代的英國全像技師,其中又以羅勃孟迪(Rob Munday)與邁可孟多拉(Mike Medora)為今日英國全像攝影界的佼佼者。

美國實業家馬文烏朗(Marvin Uram)發現公眾對於全像攝影術具有高度熱忱,也開設藝廊並擴大經營,成為舉世經手最大量全像作品的批發商。在這個過程當中,他的重要收藏品包括歐美兩地最知名的創作。馬文烏朗亦慷慷地出借其收藏的里奇蒙全像攝影工作室、華特史派瑞斯(Walter Spierings)的荷蘭全像攝影工作室( Dutch Holographic Studios)、賴利利伯曼(Larry Lieberman)的全像影像公司(Holographic Images)與其他來源的作品。

超過30×40公分篇幅的全像片製作,需要高功率雷射與昂貴的膠卷,因此,只有極少數的全像攝影師才有自己的設備,於是巨幅作品也成為稀有的展覽品。泰德瑞茲奧(Teit Ritzau)與羅倫畢林司(Loren Billings)投資在一些有史以來最佳的大型作品上;約翰培里(John Perry)的Holographics North公司與法蘭斯瑪瑞羅(Francois Mazzero)的AP Holographie公司更是這方面的開路先鋒,其作品也出現在本展覽中。

對於全像攝影術的認知僅限市集商品而非博物館館藏品的觀眾,本次展覽希望能夠藉由世界主要收藏品的展示而有意料之外的收穫。全像攝影術是多才多藝的年輕媒體,在不同人的手中,同樣的工具會產生令人驚訝的迥異成果。它可以作為藝術媒體、產品展示的方法,或是科學研究的工具。在商業世界裡,它可以提供產品認證,或是產品表面裝飾而增添附加價值,它也可以單純地作為欣賞之用。

一如其3D技術的先驅者─立體攝影術、Viewmaster影像膠卷筒、圓柱透鏡陣列或閃爍明信片,隨著各世代對它的發現與再發明,全像攝影術也經歷了人氣的高低起伏。西方世界有幸能在其發展初期就得以欣賞全像攝影術,但跟許多科技發展一樣,或許會是由遠東地區帶領它進入成熟期。

地點: 國立科學工藝博物館2樓三方館(高雄市三民區九如一路720號)
相關網址: http://blog.ftv.com.tw/holography/?p=46
主辦單位: 國立科學工藝博物館
聯絡資訊: TEL:07-3800089
附件:
訊息標題: 【展覽】臺灣當代‧玩古喻今(Time Games, Contemporary Appropriations of the Past)
時間: 2012/2/18- 2012/6/10
內容簡介:
本展呈現1990年代以來,23位臺灣當代藝術家從在地的歷史文化脈絡,及個人的生命經驗中出發,透過過去的「經典」之作而再創新作,包括:臺北故宮鎮院之寶-北宋范寬、郭熙與李唐的山水畫;元代四家中的黃公望;與明四家中的沈周及唐寅;清代中西合璧的宮廷畫家郎世寧;與臺灣早期重要的前輩畫家顏水龍。除此之外,挪用者還包括:皇室使用的鐘鼎古器物、重要的歷史照片、及古代典籍與詩詞等。展覽依據藝術家所挪用的作品主題,回歸古代分門的方式,分為山水、道釋、人物、神怪小說、筆勢、花鳥畜獸與留影等七類,藉此觀察當代藝術家使用這些經典之作的「意圖」以及如何「再造往昔」。

臺灣在1960年代受西方抽象藝術、觀念藝術影響,西方達達主義及沃荷普普藝術的影響自1990年代才正式展開。自1987年解嚴後,臺灣社會民主化的步履加快,社會風氣也逐漸開放,反映在藝術上則是思考更為開闊、創作內涵及表現主題也更加多元化。在商業化、形象大量複製的「後現代」社會中,「經典之作」及文學典故脫離它的文化脈絡,失去為宮廷殿堂裝飾及教化的功能、也不再是傳統文人表意抒懷的精英之作,從過去高雅的貴族仕紳階級走入現今大眾及通俗文化中。

對當代而言,這些經典之作擁有富麗堂皇的形象,以及因時空差距所造成的神祕感。與古代藝術家摹仿是以「尊古」為基礎有所不同,這些名作經大量複製後,已不再是難得一見的殿堂之作,而是人人經常可見、隨手可得的「形象」,甚至失去原作所具有的質地與筆墨,而呈現「扁平化」的樣態。

反思在地過去的歷史、及文化的價值與定位的同時,當代藝術家透過使用那些曾經在歷史上妝點皇室權勢、象徵士大夫階級品味的藝術,也同與自身歷史文化展開對話,將經典作品的風格或主題,以象徵的符號或隱喻式的圖象,拆解、聚合、重塑與異化的手段,比喻或隱喻的說出他們對現況的看法,包括:美學及表現形式上的反思與突破;對在地社會現況與歷史文化的批判;對個人內心理想世界及生活感懷的抒發;以及從過去藝術品味轉向生活化、商業化及平民化,同時更貼近大眾生活美學。與此同時,往昔的經典之作透過當代藝術家的再觀照與再創造,也再度激化及發現他們在當代的新意涵與美術史上的藝術成就。經由藝術家之手,再造往昔的雙向觀照、發現、轉換與創新的交會中,呈現出當代的豐富意涵與表現上的無限可能性。


<演講>
時間:2012/03/04(日)14:30-16:30
地點:北市立美術館地下樓視聽室(臺北市中山北路3段181號)
講題:作品的平滑與皺摺-談藝術傳世文本的演繹與再創
主講:潘小雪(東華大學藝術學院教授兼院長)
聯絡:現代美術賞析會,TEL:02-25957656#315,pin@tfam.gov.tw
內容:
本演講引導大眾了解認識中西藝術與經典大師的對話,了解藝術家是如何心繫著「生活在他處」的古代悠遠時光,也沉醉在文化的豐富底層,而後現代的自由閱讀,無意間使人們發展出新的觀點,在層層空間皺摺中亦發現世界的真象,當繪畫變成了現象學式的表現,即是一種視覺哲學。


<藝術賞析>
時間:14:30-16:00
地點:臺北市立美術館地下樓視聽室(臺北市中山北路3段181號)
內容:
「挪用」(Appropriation),在藝術史的發展上可被視為是「使用借來的元素,創作新作品」。藝術家從其它文化、藝術史、流行文化、或已被創造的視覺及非視覺文化中「挪用」以創作,包括主題、象徵、人工製品、現成物、影像、聲音、物件、形式或風格。藝術家經常透過「挪用」手法「意有所指」,表達、評斷對當代藝術、政治、宗教、社會、人文的看法。本藝術賞析引導大眾發現當代藝術的挪用手法,從而認識臺灣當代藝術家「玩古喻今」的精神性、表現形式及其意涵。
聯絡:現代美術賞析會,TEL:02-25957656#315,123@tfam.gov.tw

◆2012/02/26(日)
講題:臺灣當代• 玩古喻今
主講:余思穎(《臺灣當代•玩古喻今》策展人)
◆2012/04/08(日)
講題:玩古喻今的精神性
主講:王素峰(臺北市立美術館副研究員)
◆2012/05/27(日)
講題:玩古喻今的多元表現
主講:李既鳴(文化大學美術系所兼任副教授)


<藝術對談>
時間:14:30-16:30
地點:臺北市立美術館地下樓視聽室(臺北市中山北路3段181號)
與談:《臺灣當代•玩古喻今》參展藝術家
內容:
「挪用」(Appropriation),在藝術史的發展上可被視為是「使用借來的元素,創作新作品」。藝術家從其它文化、藝術史、流行文化、或已被創造的視覺及非視覺文化中「挪用」以創作,包括主題、象徵、人工製品、現成物、影像、聲音、物件、形式或風格。藝術家經常透過「挪用」手法「意有所指」,表達、評斷對當代藝術、政治、宗教、社會、人文的看法。本藝術對談引導大眾認識臺灣當代藝術家的「玩古喻今」,並進一步探討「歷史現象與社會現況的互涉」、「書畫藝術的觀照」、「異文化的對應」以及「個人生活與內在世界的投影」等。
聯絡:現代美術賞析會,TEL:02-25957656#315,pin@tfam.gov.tw

◆2012/03/10(六)
講題:從何開始...俠客俠女甜蜜夜宴?
與談:郭振昌、王俊傑、姚瑞中
◆2012/04/28(六)
講題:靜觀群山隔江練氣,像哲學家?
與談:楊世芝、潘信華、華建強
◆2012/05/19(六)
講題:愛麗絲、愛迪生、羅丹相偕來訪?
與談:楊茂林、涂維政、劉時棟
◆2012/06/02(六)
講題:春宵夢、柳蔭讀書,吾緣?
與談:吳天章、林鉅、張婷雅

地點: 臺北市立美術館1樓(臺北市中山北路3段181號)
相關網址: http://www.tfam.museum/TFAM_Exhibition/exhibitionD...
主辦單位: 臺北市立美術館、財團法人陳澄波文化基金會
協辦單位: 嘉義市政府文化局
聯絡資訊: TEL:02-25957656
附件:

 
 
歡迎來稿提供訊息,本中心保有增刪潤飾及決定發表之權利,來稿若有違法情形,本中心
不涉及相關法律責任。
 
發行單位:國家圖書館藝術暨視聽資料中心。創刊號:2009 年 4 月。
地址:10042 臺北市中正區延平南路156號。【交通位置 】【聯絡我們
電話:02-23612551,傳真:02-23611797,國家圖書館著作權等相關法律聲明。
 
NCLAAC welcomes submissions of art news. We reserve the right to revise or to whether publish the submitted articles,
and assume no legal responsibilities for any provided news that violates a law.
Publisher:National Central Library's Arts and Audiovisual Center(NCLAAC)
No.1:April 2009.
Address:No.156, Yanping S. Rd., Zhongzheng District, Taipei City 10042, Taiwan(R.O.C.)
Map and Location 】【Contact Us
TEL:+886-2-23612551,FAX:+886-2-23611797
Copyright © National Central Library Copyright and other Legal Provisions.